Creación de un vídeo profesional y elegante para impresionar a su público objetivo Diseño Can Gençer Empresa de Consultoría Digital es más fácil con. Si quieres conseguir un aspecto profesional, debes preocuparte más por las técnicas que por las herramientas utilizadas.

¿QUÉ SON LAS TÉCNICAS PROFESIONALES DE GRABACIÓN DE VÍDEO?

Creación de un vídeo profesional y elegante para impresionar a su público objetivo Diseño Can Gençer Empresa de Consultoría Digital es más fácil con. Si quieres conseguir un aspecto profesional, debes preocuparte más por las técnicas que por las herramientas utilizadas.

¿CÓMO CONSEGUIR QUE LOS VÍDEOS TENGAN UN ASPECTO PROFESIONAL?

• ABUNDANTE USO DE LA LUZ: La iluminación marca una diferencia notable en la calidad de un vídeo grabado profesionalmente. Por eso, la iluminación es una de nuestras prioridades durante la grabación de vídeo. Si no se utiliza suficiente luz, el vídeo tendrá un aspecto de aficionado, por muy bueno que sea. La razón es que la luz es insuficiente o mala durante la grabación del vídeo.

El sol es una de las mejores fuentes de luz natural para el vídeo. Si grabas con luz natural, hacerlo por la mañana o al atardecer, cuando la luz es suave, es bueno para la imagen. La luz del mediodía puede proyectar sombras duras sobre los sujetos, por lo que por la mañana o por la tarde es más eficaz utilizar la luz natural. Si tienes que fotografiar en pleno día, es mejor hacerlo en una zona sombreada o en un día nublado para obtener una luz suave.

Si el rodaje se va a realizar en interiores, es importante dónde colocar los tipos de luz que se van a utilizar. Las ventanas son fuentes de luz natural. Si es necesario, se pueden utilizar una o dos lámparas grandes para reflejar el tipo de luz deseado.

Antes de la instalación de la fuente de luz, es necesario determinar los efectos que se van a realizar en el vídeo.

Hace que las sombras en los vídeos parezcan muy posibles, dramáticas. El dramatismo puede distraer en los vídeos grabados profesionalmente. Menos uso de sombras crea un ambiente claro y abierto, que a menudo es mejor para los videos de marketing y de negocios.

Si es necesario utilizar luz plana en el vídeo, se añaden fuentes de luz y se equilibran a ambos lados de la cámara. Éstas pueden colocarse inmediatamente delante o detrás de la cámara.

• USO DE FONDO LIMPIO: Hay que ser consciente del fondo que se debe utilizar para filmar. Los fondos desordenados o que distraen no tienen un aspecto profesional. La forma más fácil de conseguir un aspecto profesional para el vídeo es utilizar un fondo de un solo color.
• El uso de sábanas, paredes o papel de fondo grande son buenas opciones. El objeto debe estar a unos metros del suelo para evitar sombras. Es una buena idea grabar un vídeo en un entorno profesional.

No debe haber ninguna superficie reflectante o ventana en el fondo del entorno donde se grabará el vídeo. La cámara puede aparecer en el reflejo. La presencia de una fuente de luz, como una ventana, en el fondo de la zona de grabación hace que ésta aparezca ensombrecida y oscura.

• EL USO DE UN BUEN PROGRAMA DE EDICIÓN DE VÍDEO: Los programas de edición de vídeo ayudan a editar las secuencias en bruto. Adobe Premiere Pro es una de las opciones profesionales.

Aspectos a tener en cuenta al editar vídeo;

• Posibilidad de añadir texto al vídeo
• Posibilidad de recortar vídeos
• Transiciones de escenas
• Posibilidad de cambiar la relación de aspecto
• Capacidad para fabricar filtros y revestimientos
• Biblioteca de audios y vídeos de archivo

• MANTENIENDO EL ARREGLO SIMPLE: Probar diferentes efectos en el proceso de edición de vídeo puede producir resultados divertidos. Se crea una imagen profesional de edición limpia y sencilla.

Aspectos a tener en cuenta durante la fase de edición;

• Eliminación del ruido de fondo y uso de la cancelación de ruido,
• Utilización de iluminación cuando sea necesario,
• Eliminación de pausas y momentos de silencio innecesarios,
• Adición de transiciones y música de fondo.

Al realizar transiciones de escenas en vídeos grabados por profesionales, es necesario saltar cuando hay movimiento en ambas secciones.

• EVITAR LAS IMÁGENES PESADAS: Las tomas movidas hacen que los vídeos parezcan películas caseras. Es difícil mantener la cámara fija en la mano. Utilizar un trípode o colocarla sobre una superficie estable ayuda a que la grabación de vídeo sea más profesional.

Una vez colocada la cámara, no te muevas a menos que sea necesario. Estar en movimiento mientras se graba un vídeo reduce la apariencia profesional. Cuando sea necesario cambiar la perspectiva, es más apropiado pasar de una toma a otra en lugar de mover la cámara.

Si, a pesar de todas las precauciones, la grabación de vídeo sale movida, estas sacudidas se regulan con programas de estabilización de vídeo. Algunos modelos de cámara incorporan estabilización durante la grabación. Ayuda a reducir, ralentizar y hacer menos pronunciadas las sacudidas en la grabación de vídeo.

• REGLA DE LOS TERCIOS: El principio más básico de las posiciones de filmación es la posición de un tercio. Imagina que se coloca una cuadrícula de 3 por 3 sobre la zona que se va a filmar. En lugar de situar al sujeto en el centro de la toma, el sujeto se coloca en una de las líneas de la cuadrícula. Los puntos en los que se cruzan las líneas son las zonas de enfoque. Los elementos importantes que se van a utilizar en el vídeo se colocan en el centro. No es necesario aplicar continuamente la regla de los tercios.

• DISPARANDO DESDE VARIOS ÁNGULOS: Cambiar de un ángulo a otro durante la grabación de un vídeo es una forma sencilla y buena de crear una capa de interés visual en los vídeos profesionales. Es importante rodar desde distintos ángulos en vídeos promocionales, vídeos de satisfacción, rodajes para tu empresa. El rodaje de B-roll debe hacerse para cada vídeo, para que tengas la oportunidad de utilizarlo más tarde. Desplazar las perspectivas al menos 45 grados al cambiar de perspectiva y los pequeños cambios proporcionales de perspectiva no crean el efecto deseado.

• PLANIFICACIÓN PREVIA DE LOS VÍDEOS: Las técnicas deficientes en la grabación de vídeo no son el único factor que hace que parezca amateur. La falta de planificación también puede hacer que los clientes se aburran con el producto final. Antes de empezar la producción, hay que dedicar tiempo a planificar detalladamente el vídeo que se va a grabar. Esta planificación garantiza la calidad del contenido y de la toma.

Hay que definir el objetivo al crear cada vídeo. En las técnicas de grabación de vídeo, tras determinar el público al que va dirigido, hay que asegurarse de que el vídeo hable especialmente al público.

Una vez determinados los objetivos de los vídeos, se crea un guión gráfico y se redacta un guión. Las secciones que no funcionan se sobrescriben. Mantener los vídeos cortos y ajustados evita que los espectadores se aburran.

Como Design Can Gençer Digital Consultancy Company, nos aseguramos de que sus vídeos tengan un aspecto profesional y creativo.

RODAJE DE LA CÁMARA y NORMAS DE RODAJE

Los rodajes de cámaras deben realizarse en el marco de perspectivas profesionales y de ciertas reglas. La primera de las reglas que hay que adoptar en el rodaje de vídeo es la de mirar primero y luego disparar.

Es una ventaja importante ir con antelación a los lugares donde se va a rodar un seminario de empresa, una película promocional, un clip o un evento y hacer un descubrimiento. De este modo, se pueden determinar las luces, los materiales de sonido y los ángulos de cámara necesarios y advertir de antemano los errores que puedan producirse en el rodaje.

FACTOR CÁMARA

Dado que el rodaje de cámaras se utiliza en diferentes eventos, se requiere un equipo profesional para que todos los rodajes se realicen con éxito. Como Design Can Gençer Digital Consultancy Company, le ofrecemos profesionalidad. Para el éxito del rodaje de cámara es importante contar con un equipo que pueda rodar de acuerdo con el presupuesto y el plazo deseados con un equipo de calidad y correcto en un anuncio, un rodaje de clip o una reunión.

El presupuesto del rodaje con cámara varía según el tipo de evento. Un cámara experimentado puede llevar el proyecto a diferentes dimensiones. Los honorarios de un rodaje de un día especial o de un evento de empresa pueden ser más asequibles que los de un rodaje de un clip o un anuncio. Dado que la visualidad está en primer plano, el coste es mayor durante el rodaje y la edición.

7 ELEMENTOS IMPORTANTES PARA UNA GRABACIÓN DE VÍDEO PROFESIONAL

En el trasfondo de los contenidos de vídeo hay una fase de rodaje detallada. Detalles como el proceso de rodaje que va simultáneamente con la edición, la calidad de la cámara, la experiencia del equipo son algunos de los factores que afectan a la calidad de estas fases.

Los elementos que se deben poseer para la grabación de vídeo profesional son los siguientes;

• Selección de cámara,
• Selección de lentes,
• Iluminación correcta,
• Grabación de audio,
• Estabilizador y trípode,
• Uso de drones,
• Herramientas de postproducción.

Prestar atención a estos detalles al producir contenidos de vídeo ayuda a que el producto que se cree vea su valor.